Copycat: La identidad prestada

Copycat es un videojuego de aventura narrativa desarrollado por el estudio independiente australiano-ucraniano Spoonful of Wonder (formado por Samantha Cable y Kostia Liakhov) y publicado por Neverland Entertainment y Nuuvem, lanzado en septiembre de 2024 para PC y posteriormente para PlayStation 5, Xbox Series y Nintendo Switch en mayo de 2025. Este título destaca por su narrativa emocionalmente poderosa, presentada desde la perspectiva de una gata adoptada que debe confrontar temas como el rechazo, la pertenencia y el significado del hogar.

La propuesta de Copycat combina elementos de aventura narrativa, walking simulator y mini-juegos felinos, todo envuelto en una estética colorida y estilizada que refuerza los momentos emocionales de la historia. Es una experiencia de duración moderada, diseñada para ser completada en aproximadamente 3 a 4 horas, con una narrativa lineal que prioriza la emoción y la inmersión sobre la complejidad mecánica.

¿De qué trata Copycat?

La historia sigue a Dawn, una gata de refugio que es adoptada por Olive, una mujer mayor que acaba de perder a su gato anterior y busca llenar el vacío en su corazón. Dawn, inicialmente desconfiada de los humanos y con sueños de volver a la vida salvaje, desarrolla gradualmente un vínculo especial con Olive mientras aprende a confiar y a ver el mundo desde una nueva perspectiva.

Sin embargo, este vínculo se pone a prueba cuando Olive cae enferma y un gato callejero misterioso, el "copycat" del título, aparece para tomar el lugar de Dawn en el hogar. Este impostor, celoso y manipulador, ejecuta un plan elaborado para reemplazar a Dawn, obligándola a vagar por las calles y enfrentarse a sus instintos más salvajes para sobrevivir y recuperar su lugar en el hogar que había comenzado a amar.

Sin entrar en spoilers, la narrativa de Copycat explora temas como el abandono animal, la pertenencia, la identidad y el significado del hogar. El juego está estructurado en tres actos que cubren diferentes etapas del viaje de Dawn, desde su adopción hasta su expulsión y su lucha por regresar. A lo largo del camino, el jugador debe tomar decisiones morales que reflejan el compass ético de Dawn, aunque la trama principal permanece relativamente fija.

Es importante mencionar que el juego contiene temas maduros que pueden ser molestos para algunos espectadores, incluyendo representaciones de abandono, soledad, enfermedad y la lucha por la supervivencia en las calles. El propio equipo de desarrollo advierte que la experiencia puede resultar emocionalmente intensa para ciertos jugadores, especialmente para aquellos que han experimentado pérdidas similares en sus propias vidas o que tienen una conexión profunda con las mascotas.

¿Por qué Copycat es tan especial?

Copycat es especial porque logra algo extraordinario con recursos deliberadamente limitados: contar una historia profundamente emotiva sobre el amor, la pérdida y la pertenencia desde la perspectiva de una gata. El juego no depende de gráficos elaborados, sistemas complejos o horas de contenido; en su lugar, apuesta por la coherencia entre jugabilidad, narrativa y estética, haciendo que cada interacción, cada mini-juego y cada momento de exploración contribuya a la experiencia emocional general.

Las mecánicas de juego son otro punto fuerte. A diferencia de muchas aventuras narrativas que solo requieren hacer clic para avanzar, Copycat aumenta la interactividad mediante una variedad de mini-juegos y actividades felinas: cazar pájaros, perseguir insectos, escalar árboles, luchar contra perros agresivos, esconderse en cajas, hacer travesuras y explorar el vecindario con controles intuitivos que imitan el movimiento de un gato. Estas mecánicas no son desafiantes en términos de dificultad, pero están diseñadas para crear una conexión tangible con la perspectiva felina de Dawn, haciendo que el jugador se sienta más involucrado en su experiencia.

La estructura narrativa también merece mención especial. Los tres actos del juego están cuidadosamente diferenciados, cada uno aportando una capa adicional a la historia hasta desembocar en un desenlace que recontextualiza todo lo experimentado anteriormente. Esta progresión está tan bien ejecutada que muchos jugadores describen la experiencia como "conmovedora" a pesar de su brevedad, destacando cómo el juego logra construir tensión emocional y revelaciones impactantes sin recurrir a explicaciones forzadas o diálogos extensos.

El juego también destaca por su estética visual colorida y estilizada. El diseño artístico no busca el realismo fotográfico; en su lugar, opta por un estilo vibrante y expresivo que eleva los momentos emocionales de la historia. Los entornos están llenos de detalles que reflejan la perspectiva felina: objetos cotidianos que se vuelven gigantes, espacios estrechos que se sienten acogedores, y una paleta de colores que cambia según el estado emocional de Dawn y el tono de cada escena.

La recepción ha sido generalmente positiva. Copycat ha acumulado un 84% de reseñas positivas en Steam (con más de 1,700 reseñas de usuarios), destacando la historia conmovedora y entrañable. Aunque algunos críticos mencionan que el gameplay es bastante simple y la gráfica no es especialmente avanzada, la mayoría coincide en que es una experiencia memorable para los amantes de las narrativas emocionales y las aventuras protagonizadas por animales.

Mi opinión sobre Copycat

Como creador de contenido que valora las narrativas profundas y las experiencias que priorizan la emoción sobre la complejidad mecánica, Copycat me impactó de una manera que pocos juegos logran. Es el tipo de experiencia que te hace cuestionar lo que creías entender desde los primeros minutos, y que te deja reflexionando sobre sus temas mucho después de ver los créditos finales.

Lo que más me sorprendió fue cómo el juego utiliza una perspectiva deliberadamente limitada (la de una gata) para contar una historia tan universal y emocional. Ver el mundo a través de los ojos de Dawn, experimentar su desconfianza inicial hacia los humanos, su gradual aceptación del hogar que Olive le ofrece, y su lucha desesperada por recuperar ese hogar cuando es expulsada, es una experiencia que trasciende la barrera entre especies y nos hace reflexionar sobre qué significa realmente pertenecer a un lugar.

Las mecánicas felinas también son brillantes en su simplicidad. Cazar pájaros, perseguir insectos, escalar árboles y hacer travesuras no son solo mini-juegos divertidos; son ventanas a la perspectiva de Dawn, formas de experimentar su realidad y su conexión con el mundo que la rodea. Esa decisión de diseño demuestra una comprensión profunda de lo que hace único al medio interactivo: la capacidad de hacernos sentir lo que siente el personaje, no solo observar su historia.

La brevedad del juego también es una virtud. En una industria que a menudo equipara duración con valor, Copycat demuestra que 3 o 4 horas de experiencia bien diseñada pueden ser más memorables que docenas de horas de contenido genérico. Cada escena, cada mini-juego, cada momento de exploración está cuidadosamente justificado y contribuye a la narrativa general. No hay relleno, no hay momentos flojos; todo está al servicio de la historia y su impacto emocional.

El desenlace es otro punto que merece mención, aunque sin spoilers. La forma en que el juego resuelve el conflicto entre Dawn y el copycat, y la reflexión final sobre el significado del hogar y la pertenencia, es emocionalmente satisfactoria sin caer en el sentimentalismo barato. Es ese tipo de final que te hace querer volver a jugar inmediatamente para captar detalles que pasaste por alto la primera vez.

Si quieres conocer mi análisis completo del juego, con gameplay comentado y mis reflexiones sobre su narrativa, simbolismo y relevancia emocional, te recomiendo mucho que veas mi video de YouTube. Ahí profundizo en aspectos que no puedo contar aquí sin arruinar la experiencia:

Para mí, Copycat es una demostración de que los videojuegos pueden ser más que entretenimiento: pueden ser experiencias artísticas que exploran temas universales como el amor, la pérdida, la pertenencia y el significado del hogar con sensibilidad y profundidad. Es una experiencia que todo jugador debería vivir al menos una vez, especialmente aquellos interesados en narrativas maduras y emocionalmente resonantes.

Conclusión: ¿para quién es Copycat?

Copycat es un juego de aventura narrativa, walking simulator y mini-juegos felinos, con una estructura lineal que prioriza la emoción y la inmersión sobre la complejidad mecánica. Está diseñado para jugadores que buscan experiencias narrativas profundas, que valoran las historias bien contadas y que no tienen miedo de abordar temas complejos y emocionalmente intensos.

La experiencia es ideal para quienes disfrutan de títulos como Stray, What Remains of Edith Finch, Gone Home o The First Tree, donde la exploración, la narrativa y la emoción están por encima de la jugabilidad tradicional. La dificultad es mínima: los mini-juegos son accesibles y no requieren habilidades reflejas avanzadas, lo que lo hace apto incluso para personas sin experiencia previa en videojuegos.

El público ideal incluye a jugadores que aprecian las historias maduras, con propósito emocional y narrativas que dejan pensando, que buscan experiencias que los hagan sentir y que valoran la coherencia entre jugabilidad, narrativa y estética. También es perfecto para quienes disfrutan del formato de aventura narrativa, las perspectivas no humanas (en este caso, felina) y las historias que se cuentan a través de metáforas visuales y simbolismo emocional.

Si eres de los que prefiere juegos con acción frenética, sistemas de progresión complejos o narrativas ligeras y escapistas, Copycat probablemente no sea para ti. Pero si valoras las experiencias que te dejan reflexionando días después de terminarlas, que te hacen sentir empatía y que demuestran el poder artístico del medio, este juego es una obligación absoluta.

Copycat no es solo una aventura narrativa; es una declaración sobre el poder de los videojuegos para contar historias íntimas y emocionalmente poderosas sobre el amor, la pérdida y el significado del hogar. Si aún no lo has jugado, estás ante una de las experiencias indie más conmovedoras y artísticas de los últimos años. Con una duración de apenas 3 a 4 horas y un precio accesible de 14,99 €, no hay excusa para no vivir esta historia. No te lo pierdas.